Samplers hardware… \u00a1Qu\u00e9 tiempos aquellos! Mientras seguimos a d\u00eda de hoy el revival de sintes anal\u00f3gicos sigue m\u00e1s activo que nunca, a veces nos olvidamos de tecnolog\u00edas que fueron tremendamente rupturistas en su d\u00eda y que, de una manera natural, hemos integrado casi sin darnos cuenta en nuestro d\u00eda a d\u00eda. Estamos hablando, c\u00f3mo no, del sampling.<\/p>\n\n\n\n
La irrupci\u00f3n de tecnolog\u00eda digital desde finales de los 70 vino a agitar el mundo de la creaci\u00f3n musical y, gracias al sampling, de repente, cualquier sonido que pudiera ser grabado, era susceptible de ser usado en cualquier canci\u00f3n. Estamos hablando de los gloriosos (y extremadamente caros para la \u00e9poca) Fairlight CMI y Synclavier. Para ser justos, estas dos herramientas pioneras eran mucho m\u00e1s que samplers, ya que ofrec\u00edan diversos m\u00e9todos de s\u00edntesis como, por ejemplo, FM junto a potentes opciones de secuenciaci\u00f3n y grabaci\u00f3n. Al margen de que ven\u00edan con una librer\u00eda de sonidos bastante espectacular (para los est\u00e1ndares de la \u00e9poca), artistas como Depeche Mode, Jean Michel Jarre o Peter Gabriel comenzaron a experimentar con las posibilidades de grabar sonidos del \u201cmundo real\u201d para emplearlos en sus composiciones: martillazos, motores de coche, gritos\u2026<\/p>\n\n\n\n